- Sortie originale
- Épisode précédent S01E12 - Islands (2)
- Numéro S01E13
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Réalisateur
Mike Listo
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Scénaristes
David Shore
David Hoselton
- Pays États-Unis
- Genre Drame
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Dernière mise à jour
8 septembre 2024 - 19:59
sur 11 bases de données -
Seven Reasons
Le docteur Shaun Murphy pense qu'un patient lui ment lorsqu'il lui détaille l'origine de ses blessures. Le docteur Melendez a de plus en de mal à concilier vie privée et vie professionnelle. Un conflit qui pourrait mettre des malades en danger.
On sait que les fans peuvent être difficiles à satisfaire, surtout lorsqu’il s’agit d’une œuvre aussi bien aimée qu’Avatar, le dernier maître de l’air, le dessin animé de Nickelodeon. Comme pour One Piece, ce serait vraiment une erreur de ne pas laisser une chance à cette adaptation en live action qui conserve bien l’essence de la série, les dilemmes moraux d’un jeune garçon qui a tout perdu et qui doit porter un fardeau bien trop lourd pour ses épaules. Dans un univers fortement inspiré du folklore chinois, où quatre royaumes symbolisant le vent, l’eau, le feu et la terre, vivaient en harmonie, un jour, l’un des royaumes et maître de l’élément feu a décidé de conquérir les autres royaumes. Pour les contrer, il n’y a véritablement qu’un seul ennemi, l’Avatar, maître des quatre éléments. Ce rôle est réincarné cycliquement dans chacun des éléments et actuellement, il s’agit d’Aang, un jeune apprenti moine au temple de l’air. Pour tuer l’Avatar, la Nation du feu décide de décimer tous les maître de l’air… Aang réussit à en échapper indemne par hasard, mais il se retrouve bloquer pendant 100 ans dans un bloc de glace. L’histoire commence quand un frère et une sœur le libèrent de son glaçon pour partir pour une grande quête. Les huit épisodes de la saison 1 d’Avatar, le dernier maître de l’air, sont à découvrir sur Netflix.
C’est vrai que le film adapté par M. Night Shyamalan avait laissé un goût amer en bouche. L’annonce d’une série live action avait plutôt été accueillie avec enthousiasme, en sachant que les créateurs originaux de l’animation Michael Dante DiMartino et Bryan Konietzko, faisaient partie de l’aventure. Des différends artistiques les ont fait se retirer du projet, pour finalement laisser la place à Albert Kim. Certes, en huit épisodes il n’y a pas tout ce qu’il y avait dans l’animation dont la saison 1 était composée de 20 épisodes, mais les personnages sont respectés, surtout Aang qui apparait comme un enfant qui partage une philosophie zen et toute l'émotion est également présente. Les autres personnages respectent tout autant leur référence, d’une Katara tenace qui se révèle être une grande guerrière à un Sokka maladroit au grand cœur. Zuko et Iroh ne sont pas en reste et se dévoilent petit à petit. Les acteurs y sont pour quelque chose car incroyable mais vrai : les principaux sont vraiment des enfants, ils sont colériques, irresponsables, curieux, affectueux, imprévisibles, ce qui colle à l’animation, et en plus sont véritablement issus de minorités. Côté adultes, la série a profité de caster toutes les têtes asiatiques connues de Daniel Dae Kim (Good Doctor) à Ken Leung (Old) en passant par Paul Sun-Hyung Lee(Kim’s Convenience) sans oublier les invités épisodiques comme Tamlyn Tomita, Utkarsh Ambudkar ou Danny Pudi. Les dialogues peuvent paraître simplistes, mais tout comme dans l’animation, ils réussissent à faire réfléchir plus profondément.
Passons aux choses sérieuses : la manipulation des éléments et les effets spéciaux. Eh bien ils n’ont pas à rougir pour un projet de Netflix à gros budget. Même si les créatures pourraient sembler plus intégrés à l’univers, Apa par exemple est plus que mignon. Les chorégraphies de combat sont également très belles. Oui, les connaisseurs pourront être frustrés de voir les raccourcis effectués, mais il s’agit clairement d’une adaptation, et parfois il faut rester tolérant pour peut-être prendre quelque chose d’autre chose d’autre. Et surtout, peut-être que cette adaptation s’adresse à un public différent, plus jeune, comme eux l’étaient aux débuts de l’animation et s'adapte à la société.
Commentaires (8)
Je sens que le nouveau voisin de Shaun va être légèrement envahissant ^^
Mais c'est qu'il comprend rien le Glassman... Shaun a besoin d'un ami, pas de quelqu'un qui dirige sa vie ... Ça veut pas dire qu'il fait le laisser tomber !
Violences conjugales, discriminations, racismes... The Good Doctor devient de en engagé et sociétale et cela lui va très bien. Le propos est juste, bien traité et sert habilement au contexte plus globale. Et puis ce 1.13 montre que la série ne cesse de mûrir et s'améliorer
J'aime tellement cette série. Puis alors, pour le coup certains sujets collent totalement à l'actualité. Pour le pire (violences faites aux femmes) et pour le ''meilleur'' (pseudo-terrorisme) qui pour le coup est traité avec une forme d'humour finalement. parce que non basé sur un jugement ou au travers des fameux amalgames, mais plus décortiqué de manière scientifique et un peu (trop) frontale et bornée (même si ça amène au même résultat). Et cette scène, avec un autre personne que Shaun n'aurait pas du tout eu le même impact et cette pseudo légèreté. Et même si cette série sait clairement jouer avec les émotions, j'ai pas l'impression qu'on soit dans de la su-enchère gratuite et facile. C'est fin... C'est très fin, ça s'mange sans faim.
Bof. Plus j avance moins j accroche. J adore les dialogues qu amènent Shaun mais en dehors de ça je m ennuie souvent. Une demi saison et je suis déjà lassée. Mais bon faut dire que je m attache pas vraiement aux persos...
J'aime beaucoup le franc parler de Shaun ! C'est à la fois agaçant et rafraîchissant ! Surtout face à Melendez ! L'histoire de la femme battue était difficile, l'autre too much. En revanche cette scène entre Shaun et Glassman m'a profondément touchée...
Broken de Patrick Watson à la fin